
民族舞劇《花木蘭》劇照。
在破與不破之間
花木蘭是我國家喻戶曉的巾幗英雄,因代父從軍擊敗入侵民族而名垂千古。盡管她的姓氏、籍貫等均無史書確載,但事跡卻在千百年間廣為流傳,并被創作成多種文藝作品——從南北朝時期的敘事詩《木蘭辭》,到近現代拍攝的電影、電視劇、歌舞豫劇等等,無一不深受國內外民眾所喜愛。
正因“木蘭從軍”這個故事深入人心,《花木蘭》總編導周莉亞坦言執導時壓力不小,“我們不能走常規‘套路’,而是需要在‘破’與‘不破’之間,在已知的故事之中尋找新的‘可舞性’。”
一場舞劇看下來,觀眾們或多或少會發現,相較其他版本的“木蘭從軍”,這部舞劇別具匠心。
比如,在人物設計上,該部舞劇更注重對花木蘭內心世界的刻畫,充分展現了鄰家女孩蛻變為巾幗英雄的心路歷程。除了忠孝節義的英雄形象,人們亦能從中看到花木蘭隱身軍營與男兵共處一室時的尷尬,看到她為圓滿與將軍的愛情而大膽追求自由和幸福的模樣,有觀眾在朋友圈發表觀后感:“原來你是這樣的花木蘭!”
主創團隊的巧思還體現在舞臺的改造和道具的運用上。
為了展現花木蘭和戰友們同仇敵愾、團結殺敵的場面,舞美團隊特別為舞臺設計了環繞式的旋轉機關,舞者在不斷轉動的圓形舞臺上鏗鏘起舞,豐富了舞臺表現的手段,極具震撼力。
舞劇中的一枚銅鏡讓海口觀眾劉先生印象深刻:“這枚銅鏡在花木蘭年少時見證了她無憂無慮的童年,在她從軍時化為一輪明月遙寄相思,在她還鄉后又陪著她將花黃貼回眉間。這個寓意讓我們很受觸動。”
另一位從澄邁縣趕來觀看演出的觀眾黃女士則注意到主創團隊在配樂編曲上的大膽嘗試,“有一段演到花木蘭在軍營想念家鄉,這時恢弘的西方交響樂曲中融入了一味黃陂小調,讓人聽了心里一酸。”
(編輯:陳德文)